[música] RODRIGO CARAPIA: De los 9 a los 13 años fue una etapa de descubrir partes de la vida que me encantaban que es el arte.

Tenía primos que también eran artistas entonces fue muy bonito poder aprender con ellos de ellos también.

[música] RODRIGO CARAPIA: Vivía en una zona de la Ciudad de México donde hay mucho arte urbano entonces para mí fue como algo que ya existía y era muy fácil no era como que tenía que ir a un lugar específico para verlo.

Salía de mi casa y ahí estaba.

Es una creación cultural autónoma donde tú lo haces cuando quieres como quieres y donde quieres.

Es un poco complicado.

Te puedes meter en muchos problemas, pero una vez que lo haces bien es lindo.

Yo creo que me llamó la atención desde que era niño por donde crecí.

[música] RODRIGO CARAPIA: En Estados Unidos me dicen como tienes un estilo mexicano.

Yo cuando empecé a pintar no buscaba tener un estilo mexicano simplemente pensaba pintar.

Yo creo que el estilo mexicano viene de hecho de que soy mexicano los colores son los que vi realmente cuando estaba chico.

Desde niño mis padres siempre han pintado la casa de estos tonos súper vibrantes: el rosa mexicano que le dicen, los anaranjados, los amarillos.

Y de ahí si nos vamos un poco al lado de mis abuelos pues tanto paisaje alrededor, las montañas verdes, los colores de las flores, de las plantas.

Todo eso es una combinación que se te queda y después poco a poco lo vas usando en las obras.

Yo aprendí siendo un niño cuando eres niño siempre estás buscando alguien con quien hacer algo con quien pintar en este caso entonces me llama mucho la atención ir a las escuelas para poder pintar o dibujar con los niños.

A veces ni siquiera pintamos o dibujamos simplemente hablamos del arte hablamos de las expresiones y esto ayuda mucho a que las nuevas generaciones se sientan con confianza de hacerlos.

Lo he hecho como por 12 años, 13 años.

He visitado escuelas y he conocido niños que estaban en la primaria y después ya están en la universidad y todavía me siguen como reconociendo y me siguen agradeciendo de estos días que pintábamos entonces lo voy a seguir haciendo hasta que hasta que se pueda.

En general tengo más de 40 murales en Madison.

Yo creo que más de la mitad de esos están en escuelas.

Puedo hablar de momentos de ciertos murales que me llamaba mucho la atención, por ejemplo el del Leopold Elementary School fue increíble porque los niños se conectaron mucho a la hora de presentarlo.

Todas estas memorias se las van a llevar en la vida porque son las memorias que me hicieron a mí querer ser como soy por quien me enseñó cuando yo era niño y para mí es muy muy grato poder ser parte de esos momentos.

Para poderlos entender, primero tenía que entenderme a mí poder solucionar mis traumas, estar sano mentalmente para poder así brindarles una ayuda entonces he ido por ejemplo a los centros de detención juvenil o a los centros de juvenile shelters.

Hacemos actividades artísticas.

No se necesita hacer mil cambios mientras una persona sea impactada positivamente con estas visitas o con este arte para mí es más que suficiente.

Todo lo que pinto ha existido desde que empecé a pintar.

Poco a poco va evolucionando la forma como lo hacemos ya empieza a ser como más composición metiéndoles todo el realismo mágico que es muy importante y que es que se basan mis obras en el realismo mágico.

ERICA WILKINSON: So now we've got the Latin Arts performer, the Latin artwork through the magic realism lens in this space, we were able to have an artist talk where all of the 7 members were able to come and have a panel discussion.

So now we've got professional Grammy Award-winning musician, professional Wisconsin artists, kids art in the hallway, and bringing them all together.

And it was a celebration of all things Latino, and we had audience members who were familiar with the music, part of the community.

Members of the audience who were part of the surrounding area not necessarily part of Latino Arts community, and it was just a really magical night.

[música] RODRIGO CARAPIA: Usar el jaguar ha sido para mí un sello de lo que soy y de lo que hago por la cultura que representa tanto el jaguar no solo en México sino en Latinoamérica.

Hay muchas partes de la historia que han afectado muchísimo a nuestra cultura pero creo que la felicidad de nuestra gente ha hecho que sigamos adelante, somos una cultura muy resiliente.

No he pensado tanto en el que quiero al futuro, creo que me enfoco mucho en el presente y como avanzo actualmente porque creo que si ahorita fuera una pirámide la que estoy construyendo, estoy construyendo una base sólida en la que quiero estar para después ir creciendo poco a poco.

No siempre tenemos que ser el mejor, siempre estamos aprendiendo y el mensaje que yo le llevo es como siéntete bien con quién eres, desde más temprana edad pues más fácil va a ser después.

Creo que deben de darse la oportunidad de explorar con el arte, los sentimientos que van a tener cuando lo hagan va a ser increíble que les puede cambiar la vida, ponerles atención a los niños especialmente cuando están muy jovencitos porque ahí es cuando se van formando.

Si tu niño te está pintando tu pared seguramente te está dando una señal de lo que quiere hacer entonces hay que darle un poco de instrumentos para que poco a poco vaya avanzando.

El arte abre muchas puertas y la expresión es muy importante para conocer a la gente a nuestro alrededor.

[música]